MANIFESTO SENI PROLETAR
Theo Van Doesburg
Manifesto Seni Proletar
Theo Van Doesburg
Diterjemahkan Oleh, Banu Hachim Penata Isi oleh, Bleak Pulse Gambar Sampul oleh, Bumiensa Wall Cracks Diterbitkan Oleh, Proletariot Projectlish
Anti — Copyright
Unduh, cetak dan sebarkan.
MANIFESTO SENI PROLETAR Theo Van Doesburg
Pengantar
Awal abad ke-20 merupakan masa ketika dunia seni tidak hanya bergerak mengikuti dinamika estetika, tetapi juga menjadi arena pertarungan ideologis yang intens. Tren ini terutama terasa setelah Perang Dunia I, ketika gagasan revolusi sosial dan politik —termasuk komunisme dan gerakan buruh—menyebar ke berbagai pusat kebudayaan Eropa. Banyak seniman dan intelektual mulai meyakini bahwa seni harus berpihak pada perjuangan kelas yang tertindas, dan dari sinilah muncul konsep "Seni proletar" yang menganggap seni sebagai instrumen pembebasan politik. Namun, kesepakatan tersebut tidak universal; sebagian seniman avant-garde justru memandang bahwa kecenderungan ini mengancam kebebasan kreatif dan mengurangi seni menjadi sekadar alat propaganda.
Dalam konteks ketegangan intelektual itulah Theo van Doesburg, salah satu tokoh utama gerakan De Stijl, menerbitkan "Manifesto of Proletarian Art" padatahun 1923. Meskipun judulnya seolah mendukung seni proletar, manifesto ini justru merupakan kritik mendasar terhadap seluruh gagasan yang menundukkan seni pada kepentingan kelas sosial tertentu. Van Doesburg berpendapat bahwa seni yang dikendalikan ideologi—baik borjuis maupun proletar—tidak akan mampu mencapai potensinya sebagai ekspresi universal. Bagi De Stijl, seni harus bergerak menuju bentuk-bentuk abstrak, rasional, dan murni; sebuah perjalanan estetik yang mengupayakan harmoni, keseimbangan, dan keteraturan yang melampaui batasan politik.
Melalui dua belas pernyataan tegas, Van Doesburg menolak pandangan bahwa seni proletar dapat menjadi fondasi bagi revolusi artistik. la menegaskan bahwa revolusi sejati tidak terjadi pada permukaan sosial, tetapi pada transformasi struktur bentuk dan persepsi itu sendiri. Manifesto ini sekaligus memosisikan De Stijl sebagai gerakan yang berusaha membebaskan seni dari tekanan ideologis pada masa ketika banyak aliran avant-garde lain sedang mencari legitimasi politik. Oleh karena itu, "Manifesto of Proletarian Art" bukan hanya dokumen yang penting untuk memahami arah pemikiran Van Doesburg, tetapi juga penanda penting dalam sejarah perkembangan seni modern yang terus memperdebatkan relasi antara kreativitas, kebebasan, dan kekuasaan.
Azelia meylina
PRIJS 25 CENTS.
théo van doesburg
WAT IS DADA? ???????
MANIFESTO SENI PROLETAR
Seni yang mengacu kepada golongan masyarakat tertentu (kelas sosial) sebenarnya tidak ada, dan jikapun ada, maka itu tidak penting sama sekali bagi kehidupan manusia.
Kami bertanya kepada mereka yang ingin menciptakan perihal seni proletar, "Seni proletar itu apa? Apakah seni tersebut dibuat oleh kaum proletar itu sendiri? Atau seni yang (hanya) ditujukan untuk melayani kaum proletar? Ataukah sebagai seni yang membangkitkan naluri proletar (secara revolusioner)?" Seni yang dibuat oleh kaum proletar itu tidak ada, karena ketika kaum proletar menciptakan sebuah seni, mereka tidak lagi menjadi seorang proletar, melainkan menjadi seorang seniman. Seniman bukanlah seorang proletar atau borjuis, dan apa yang ia ciptakan bukanlah milik proletar maupun borjuis, tetapi milik semua orang.
Seni merupakan fungsi spiritual manusia yang bertujuan untuk melepaskan dirinya dari kehidupan yang kacau, yang disebut sebagai tragedi. Seni itu bebas dalam menggunakan setiap sarana yang ia miliki, dan hanya terikat kepada hukumhukumnya sendiri. Dan ketika sebuah karya menjadi seni, ia jauh lebih unggul dibandingkan perbedaan kelas antara proletariat dan borjuasi. Namun, jika seni hanya diperuntukkan bagi kaum proletar, terlepas dari fakta bahwa proletariat sudah terjangkit selera borjuis, maka seni ini akan terbatas, sama terbatasnya dengan seni borjuis secara spesifik. Kesenian seperti itu tidak akan bersifat universal, tidak akan tumbuh dari rasa kebangsaan dunia, namun dari pandangan individu, sosial, serta waktu dan ruang yang terbatas.
Jika seni ingin membangkitkan insting proletar secara tendensius, maka pada dasarnya ia (akan) menggunakan cara yang sama dengan seni gerejawi atau nasionalis. Meski kedengarannya klise, tetapi pada dasarnya sama saja apakah seseorang melukis tentara merah dengan Trotsky sebagai pemimpinnya atau tentara kekaisaran dengan Napoleon sebagai pemimpinnya. Namun, jika nilai gambar tersebut dilihat sebagai sebuah karya seni, bukan sebuah persoalan lagi apakah insting proletar atau perasaan patriotik yang ingin dibangkitkan, karena keduanya, dalam sudut pandang seni adalah sebuah penipuan. Seni seharusnya hanya menggunakan caranya sendiri untuk membangkitkan kekuatan kreatif dalam diri manusia. Tujuannya adalah manusia yang matang, bukan kaum proletar atau borjuis (dan nasionalis).
Hanya talenta kecil saja (yang) karena kekurangan pengetahuan budaya dan tidak dapat melihat gambaran yang lebih besar, dalam keterbatasan, mereka membuat sesuatu seperti seni proletar (yaitu politik dalam bentuk lukisan, atau keadaan politik yang"dilukiskan"). Namun, bagaimana pun, seniman sejati tidak berkecimpung dalam bidang khusus organisasi sosial. Seni (seperti) yang kita inginkan, (seni itu) bukan proletar ataupun borjuis, karena seni itu mengembangkan kekuatan yang cukup kuat untuk memengaruhi seluruh budaya, alih-alih dipengaruhi oleh kondisi sosial. Proletariat adalah kondisi yang harus diatasi, borjuasi juga adalah kondisi yang harus diatasi. Namun, ketika kaum proletar dengan kultus proletarnya meniru kultus borjuis, merekalah yang justru mendukung budaya borjuis yang korup ini, dan tanpa disadari; (telah) merugikan seni dan budaya.
Melalui kecintaan konservatif mereka terhadap bentuk-bentuk ekspresi lama yang sudah usang dan ketidaksukaan mereka yang sama sekali tidak dapat dimengerti terhadap (bentuk) seni baru, mereka memelihara apa yang ingin mereka lawan menurut program mereka: budaya borjuis. Akibatnya, sentimentalisme borjuis dan romantisme borjuis masih tetap ada dan bahkan dipupuk kembali, meskipun para seniman radikal berusaha keras untuk menghancurkannya. Komunisme sudah menjadi urusan borjuis seperti sosialisme mayoritas, yaitu kapitalisme dalam bentukbaru.Borjuasi menggunakan aparatur komunisme, yang tidak diciptakan oleh kaum proletar, tetapi oleh kaum borjuis, hanya sebagai alat pembaruan untuk budaya mereka sendiri yang telah busuk (Rusia).
Oleh karena itu, seniman proletar tidak berjuang untuk seni ataupun kehidupan baru di masa depan, melainkan untuk borjuasi. Setiap karya seni proletar hanyalah sebuah plakat untuk borjuasi. Sedangkan apa yang kita persiapkan adalah keseluruhan dari karya seni (Gesamtkunstwerk; total work of art; karya seni total), yang melampaui semua plakat, baik itu dibuat untuk selebrasi [pesta] (Sekt; sampanye), Dada(isme), ataupun kediktatoran komunis.
NESTWL
MAANDBLAD GEWIJD AAN DE MODERNE BEELDENDE VAKKEN EN KULTUUR RED. THEO VAN DOESBURG
Panopticon in the state, destroy it. Desain grafis - Mixed Media, 2025 Art by, Bleak pulse
Saya sedang menulis manifesto dan tidak ada yang saya inginkan, namun saya mengatakan hal-hal tertentu, dan pada prinsipnya saya menentang manifesto, sebagaimana saya menentang prinsip.
Mari kita coba sekali saja, untuk tidak menjadi benar
Tristan Tzara, Manifesto Dada — 1918.
MANIFESTE DADA 1918.
2z Pour lancer un manifeste, il faut vouloir A.B.C.
foudroyer contre 1.2.3. ESE
s'énerver et aiguiser les alles pour conquérir et ré-
d'évidence absolue, irréfutable, prouver son nonpluscomme la dernière apparition d'une cocotte prouve Tout le monde le fait sous forme de cristalbluffmadone. système monétaire, produit pharmaceut:que, jambe nue conviant au printemps ardent et stérile. L'amour de |la nouveauté est la croix sympathique, fait preuve d'um z jem'enfoutisme nalf, signe sans cause, passager, positif. Mais ce besoin est aussi vieilli. Én documenlant humain et vrai pour l'amusement, impulsif vibrant pour crucifier l'ennui. Au carrefour des lumières, alerte, attentif en guettant les années, dans la forêt. g décts un maniese el je ne veu rien, je dia pourant manifestes, comme le suis aussi contre les principts (déablitres pour la valeur morale de loute phrase trop de commodité; l'aproximation fut inveatée par une seule tralche respiration; e suis contre l'action; je hais le bon-sens.
8 DADA — voilà un mot qui mène les idées a la chasse: g chaque bourgeois est un petit dramaturge, invente des propos diérents, au lle de placer les personnages convenables à la qualité de son inteligence, chrysalides cimenter son intrigée, histoire qui parie et se défisit. - Chaque spectateur est un intriguast, s'il cherche à expliquer un mot: (conn altrel) Du réfuge ousté des complicatioas serpentines ll laisse masipuler ses Imstincts. De là les maibeurs de la vie conjugale.
Expliquer: Amuéement des veatrerouges aux moutins de cránes vides.
Dada n igaifie rien.
Si l'om trouve futile et l'on ne perd son tempe pour
apprend dase les journaux que les négres Krou à appellest la queme d'une vache sainte: DADA. Le cube et la mère en une certaine contrée d'italte: DADA. Ua cheval en bois, la nomrrice, double affirmation en russe et en roumain: DADA. Des ß hemaia, L'ouvre d'art me doit pas étre la beasté en elle-méme, car alle est morte; ad gade ai triste, ni claire ad cbecure, réjouir ou maltralter les individualitéa ea
leur servant les gâteaux des auréoles saintes ou les sueurs d'une course cambré à travers les atmosaphéres, Une ceuvre d'art n'est jamais belle, par decret, objactivement, pour tous. La critique est donc ioutile, élle n'existe que subjectivement, pour chacun, et sans le moindre caractère de généralité. Crolt-on avoir trouvé la base psychique commune à toute I'humanité? L'essai de jesus et la b,ble couvreat soms leurs ailes larges et bien-veillantes: la merde, las bétes, les journées. Comment veut-on ordommer le chaos qui constitue cette infinie informe variation: l'homme? Le principe: aime ton prochain" est une hypocrisic. Connais-toi" est une utopie, mais plus acceptable, contient la méchanceté aussi. Pas de pitié. Il nous reste après le carnage, l'espoir d'mme humamité purifiée.
)e parie toujours de moi puiaque je ne veux convainore, je n'ai pas le droit d'entralner d'autres dans mon. fleuve, je n'oblige personne à me suivre et tout le monde fait son art à sa façon, s'il connalt la joje montant en fléches vers les couches astrales, ou caile qui descend dans les mines aux fleurs de cadayres et de spasmes lertiles. Stalactyles : lee charcher. partoul, dans les créches agraadia par la dosleer, les yeux blancs comme les lièvres des anges. Alnae naquit DADA d un besoln d'lndéendancde méflance envers la communasid. Cesx qui apparteat à nous gardent leur liberté. Nome me reco Fait-on l'art pour gagner l'argent et careser les bourgeois? Les rimes sonnent l'assonance des ec lineiesionegliase le long de la line du les coussins et la nourriture.
avons le droit de prociamer, car sos évone chemm les frissons et l'éveli. Revenate ivres ddergle nome est notre suee, nous saignone t brelons la solf, no sang est vigueur.
plus bas que ses yeux, les cubistes la regande une section perpendiculaire et en l'arangeant o à côté. (e a'oublie pourtant lee criateect, a les grandes raisons et la matiére qu'ts réndire définitive).Le futuriste volt la méme tasse en mosvemest, succession d'objets un à côté de l'astre et ajoste malicieusemest quelques lignes - forces, Cola n'empéche que la tolle solt uae bonoe ou masvalse pelature déstiaée au placement des captax intallecte. Le pelatre nouveas crée un monde, dost les démota Lont seas les moyens, uae ceure aobre et détiaie crée direciement en plerre, bois, fer, diain, des roes des organiameelocomotives pouvant Stre lournde de toes les côéde par le vest limpide de la sessation men tade.Toute cuvre pictarale ou plastique est lé
9n 101G I CABARET VOLTAIR à .